蕭勤（1935-）出生於上海，1949年隨姑丈全家移居臺灣，1952年進入李仲生（1912-1984）安東街畫室正式開啟研究現代藝術之路。1956年蕭勤與藝術界同好夏陽（1932-）、吳昊（1932-2019）、李元佳（1929-1994）、陳道明（1931-2017）、蕭明賢（1936-）、歐陽文苑（1928-2007）、霍剛（1932-）等人，以畫展的形式籌組現代美術團體 「東方畫會」。同年七月獲得西班牙政府獎學金遠赴歐洲，展開長達三、四十年旅居海外創作生涯。 蕭勤的創作雖很早就奠基於現代藝術的志向，但關於東方宗教以及禪學的思想卻始終影響著他。其畫風歷程曾幾經轉變，從早年的以金石入畫、鋼板硬邊抽象，嘗試了多元的媒材後，1976年重拾原先使用的墨水、白布，走向書寫式的樸素風格，1980年後真正進入了創作的成熟期，以一筆一筆的橫刷或直刷的筆觸，在畫面上留下筆跡，將視覺性的線條轉變為精神性的流動，他不去畫禪，而是用禪的態度去看宇宙生命的流變，因而更接近禪的本意。《禪之一三一 》只在畫面左端和左下角保留了底層畫紙的顏色，其餘除了少數幾處的間隙外，幾乎通幅以灰白色的平刷筆觸布滿畫面，按照評論家林年同（1944-1990）的說法是：蕭勤用一筆統眾筆，用單色生異色，用擺脫形體的線條化約為一畫，從而擺脫形式媒材、凌虛結構，乃是新禪畫形而上的表現途徑。 出處：蘇珉萱，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。