蔡宏達（1967-1996）生於臺北市，出生三天即被診斷罹患先天性血友病。他就讀師大附中開始習畫，決定報考美術系。1986年入學文化大學美術系，大三時接觸版畫創作，直至過世的數年間，作品屢獲全省美展、南瀛美展、臺北市美展及高雄市美展等版畫大獎，並多次入選國際性版畫大展。他的版印作品以金屬凹版為主，充分反映生命的有限與無常，用隱喻探討宇宙的生滅，以及對命運、歷史、科技文明提出質疑。大部分創作精密細緻，色彩灰冷低調，構圖可將人引入一個超越現實的異想世界。1990年大學畢業，蔡宏達與同學在陽明山成立「火盒子版畫工房」（「火盒子」意指對藝術的熱愛與執著），對推動臺灣現代版畫有一定的貢獻。 運用蝕刻法（Etching）刻印的〈游離-逐物記〉（1992），主要闡釋的是人們被物欲浸蝕的心，它早已荒蕪、枯竭――因為失去了自主性，只好在這個如荒漠深海的社會場域裡隨波逐流。而圖畫中的行星球體，自體內長出了藍色花朵，她的花蕊演化成掠取的觸手（觸手又有「恐怖」、「情色」的意涵）且不斷地向外伸展。球體的外面還有二個身形細長的「火柴人」與熱帶魚對望，一如看著櫥窗中的高級商品，因駐足不捨離去，早已風化成乾屍。蔡宏達以精湛的素描功力與豐富的想像力表達了他對斯土斯民的感想：在這貪婪之島上，人心盲目追求物質的享樂而迷茫，就像失根的浮萍――漂流、再漂流。 出處：朱正卿，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2020。