這件作品從遠山的輪廓觀察，約略是從七星山、陽明山山麓遠望觀音山的角度，但從近、中、遠景的空間關係與消失的河段、盆地看來，顯然這是作者刻意拼貼出的風景，託觀音山之名營造一個超凡脫俗的理想幻境。畫面中景出現兩側山丘、岩壁，合攏圍抱出一片曠無人煙的翠綠谷地。前景一列粉紅芒花，參差錯落、搖曳生姿。遠景的觀音山呈橫向貫穿畫幅，彷若蓬萊仙山，出落於一片騰雲暮靄之上。整體呈現的是一片寧靜祥和、清遠柔美的化外之境。 作品的結構很有層次，右側的藍色山壁對應左側的丘陵緩坡，色彩和筆觸都有相互呼應。右側則多了一道輕柔的藍綠山影，讓構圖有所變化，同時加強透視景深。這些中景翠谷山群的筆觸有乾筆皴擦、淡彩渲染、重筆厚疊，十分精采多元，尤其不同筆觸的交接處接合得自然輕巧、毫無扞格，技法純熟精煉。遠景的觀音山腳，雲氣以油料淡彩渲染而成，質地輕薄透明，又帶點褐色暖調，特別顯得若即若離、輕柔舒緩。觀音山的筆調俐落簡捷，顏料堆積痕自然的呈現山的陰陽向背，幾處的白色顏料又帶些許高山殘雪的視覺聯想，十分精彩。與台北人近在咫尺的平凡郊山，頓時在袁樞真筆中化為一處似曾相識卻又遙遠陌生的悠然美境。 出處：潘顯仁，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。