方向 （1920-2003），江西人。十七歲開始習作版畫。1949年隨國民政府來臺，任教於政工幹校美術組，是戰鬥木刻版畫的重要推手。1960年代受到歐美現代藝術思潮的影響，開始嘗試不同的版種，畫風也擺脫自然寫實的具體再現，走向探索純粹形式和精神內涵的抽象表現。1970年起到1980年代中葉，方向更將研究易經和老莊思想的心得融入於版畫中，作品充滿著關於宇宙生命的哲思。這時期他專注於複合版畫的創作，結合紙版、石膏版、拼貼、刮擦、拓印、染色等技法，其畫面中所呈現的，無論是有機或幾何的抽象造形、斑駁的紋理或平滑的塊面、對比或協調的色彩組合，都標記著他創作歷程的重大變革。創作於1992年的〈時光的足跡之II〉與前一年的〈時光的足跡之二〉在畫名關係上有些曖昧，不知是否涉及筆誤。它們同屬一個版，畫面主要結構一致，不同的是細節之處，源於印製的方式有別。在〈時光的足跡之II〉中，方向輕施滾筒，使得墨跡更淡，鑿痕更淺，線條更碎，形成迥異的紋理效果。同時，由於明暗的對比變弱，畫面顯得更為朦朧，尤其透過紙背染色而滲出的微藍調性，令作品的抽象意味變得更為明顯。創作此畫時方向高齡七十又二，對於過往歲月的深刻懷念成為他揮之不去的主題，多件作品以時光的「痕跡」「足跡」「足印」命名可以證之。 出處：康輝安，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2020。