楊啟東（1906-2003）出生於臺中豐原，臺灣水彩畫家、油畫家、教育家、藝術評論家。楊氏於1920年進入臺北師範學校就讀，曾受石川欽一郎（1871-1945）指導而開始學習水彩畫，並在藍蔭鼎（190-1979）、陳澄波（1895- 1947）、李梅樹（1902- 1983）。楊氏多次參加官方大展及撰寫藝術評論，畫作除入選「臺展」、「府展」，1950年代起亦入選日本大潮會、巴西聖保羅國際雙年展，《陶窯》一作更榮獲法國藝術家沙龍銅牌獎。楊氏亦為臺中市立美術協會、春秋畫會、中部水彩畫會之創辦人。 楊氏早期以水彩創作為主，後期以油畫為主，其不透明水彩畫風格具有樸實、厚重、用色明麗之特質。楊氏的創作風格歷程分為三階段：「形塑自我，理性刻畫」（1920-1940）、「展現自我，融情於景」（1950-1970）、「鬆脫自我，心物相融」（1980-1990）。本作《388女子像》年代不詳，整體風格表現上推測應屬第二階段即強調感性與理性兼具時期。畫作以典型人物畫形式構圖，短髮著綠色旗袍之女性結合紅色沙發椅，自右上至左下佔據約畫面的二分之一，凸顯畫作主體並構成穩定感與延伸感。整體色調由綠色、紅色、褐色為主，並採用高明度、高彩度的手法呈現色彩間的映襯和光線與陰影的分佈，展現藝術家著重感性描繪、融情於景的特質。 出處：邱俊達，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2020。