〈山景〉略呈斗方形式，畫幅較小而能呈現出空間深邃、氣象開闊的山川景緻，樹石草木一絲不苟，巨細弭遺。夏一夫(1927-2016)作畫多用焦墨層層積染堆疊，因此畫面多呈墨氣森森的厚實沉重質感。此幅山景雖然仍是夏一夫的典型筆墨技法，惟較之其他作品，它卻顯得格外地清新可喜；這或許與這件作品在取景構圖上的別出心裁有關。此幅山景雖也是層巒疊嶂，然而其主要構圖仍不失傳統山水的近景、中景、遠景三個層次。值得特別注意的是位於最前方位置的一片貌似白描技法勾勒而成的草地，草地上方有樹叢，左方有溪石。前後兩道略呈水平的溪石坡樹，它們間隔出了一條不規則細帶狀的留白溪流。就在這個約僅占據畫幅五分之一空間的近景描繪裡，夏一夫成功地以現代人的感受詮釋了傳統山水畫的平遠透視，咫尺千里。畫家自署款識就藏在這近景右邊的溪石中。窮款:「一九九八，一夫。」名字左邊鈐印一方：「夫」。 出處：施世昱，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2020。