劉其偉（1912-2002）出生於福建省南臺，他並非典型的繪畫學院出身，但越戰時期的工作經驗，使他常至西貢、吳哥窟等地寫生，誘發了對原始藝術與原始人類文明的興趣，尤其對吳哥窟王朝的遺跡深受感動，成為他投他入繪畫生涯的轉捩點，並發展出具有漫漶朦朧、神秘性格的個人畫風，同時他也熱衷原始部落的田野探查活動，重視文化人類學、環境保育的研究等。1974年劉氏任教於中原大學建築系，但同時也出版《現代水彩初階》、《近代建築藝術源流》等專書，為跨足多領域的重要人物。 劉其偉於1993年結束他於中原大學的教職，因此以《中原大學十八年—自畫像》作為紀念，畫家將其自畫像擬物化為各種幾何形與數學符號，頗具創新的意味。畫面以藍色與白色的幾何塊面為底，具有粉彩般的模糊、透視的性質，兼具了現代主義理性分割與藝術家浪漫心性的表達。於塊面上又可見數學公式與符號散佈於其中，對於畫家來說無疑是任教時常常接觸的元素，已經與他的生命、生活密不可分。「自畫像」在此並非寫實呈現藝術家面容，而是具現了劉氏的心像世界，也是「相由心生」的真實寫照。劉氏認為繪畫猶如一篇文章，除了形式表現之外，還必須暗藏著深邃不易見的內容，如此才是內在心性與外觀形式完美合一的好作品。 出處：黃歆，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2020。