被譽為「咖啡廳裡的傳道者」的李仲生（1912-1984），生於中國廣東。1932年，中國最早提倡現代藝術的繪畫團體「決瀾社」成立，李氏曾參與首屆展覽；留學東京期間（1932-1937），李氏曾進入「前衛洋畫研究所」學習、加入「黑色洋畫會」，其作品也曾展出於「二科會」第九室，並透過上述各種途徑汲取了超現實主義（Surrealism）、立體主義（Cubism）等思想，逐步養成其現代藝術觀念；1949年來臺後，李氏也在好友何鐵華（1910-1982）籌辦的《新藝術》，及報刊上發表現代藝術相關文章，1951年更於臺北安東街成立畫室，他以「精神性」、「創造性」為教學方針，為「東方畫會」成員帶來藝術思考的啟蒙。 《作品044》以紅色調為構成畫面的色彩，透過筆觸勾畫出的線條，可見圓形、方形、點為結構的造形，傳達出一種「厚實與量感」，由此不禁引人想起李仲生使用原子筆所畫的系列手稿（如：《作品623》），此些手稿大多畫於紙上，畫面多以幾何形拼合，以快速、俐落的線條畫成。此種對線條的掌握與重視，反映出李仲生對素描訓練的看重：「素描猶如建築上的地基和鋼筋支柱…素描不確實的繪畫，無論如何也沒多大造型美術的價值…只要素描能夠漸漸畫到確實，那觀察力自然就敏銳起來」。 出處：陳嬿晴，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。