李仲生（1912-1984）被譽為「現代繪畫先驅」，一生大量探索抽象繪畫的表現形式。李氏認為任何藝術都必定要具有「真實性」，而作為達到「真實性」的途徑，任何繪畫都需要進行素描的練習。現代繪畫須具備「獨創性」，而素描便是奠定獨創性的不二法門。因而李氏身體力行，勤於素描練習。 李氏的素描作品，相較於油畫、水彩更豐富的媒材表現，更為直接訴諸於點、線、面的實驗。 《作品632》由藍、紅原子筆的線條組成，構築於作業簿的格線之上，整體以線條大量填滿空間，於中軸向兩側延展。藍色由上而下，一路如蛇行般蜿蜒，最後停至畫面右下處。藍色的區塊中，充滿許多線條所構築出的幾何塊面，細密的深色塊面與疏朗的淺色塊面彼此穿插，展現豐富的節奏變化，其中亦充滿許多圓形的塊面。紅色則於畫心上方，添上兩大團塊，團塊四周則延伸出許多既呼應又變化於藍色動線的隨意細線。自由的細線又與大量填滿的畫面造成對比。此作僅在兩色原子筆的線條組合間，便已展現出生動的線條力量與視覺效果。 出處：吳尚育，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。