藝術家李仲生（1912-1984）在年少時就注意到法國畫家雷捷（Fernand Leger, 1881-1955）的機械主義風格（Mechanism），並於1932年於上海參加「決瀾社」的聯展中，展出兩幅具有機械派風格的油畫。1949年隨國民政府來臺後，更是發展出融合佛洛伊德（Sigmund Freud）潛意識（或稱無意識）的教學方法，透過自動性技法（Automatism）直覺地描繪出內心的精神世界。而在回歸中部純樸的教學生活後，藝術家亦使用學校的練習簿作為創作媒介，反映出作品與藝術家生活不可分割的關聯性。 李氏非常重視素描，亦曾說過要有獨創性，就必須先具備素描功力，因為素描功力是創作的基礎。《作品691》，藝術家使用練習簿作為創作的載體，在稿紙原有的綠色格子中，以大膽的藍色、紅色，藉來回不斷的筆觸組構出色彩塊面，構成具有理性與規律的空間感。而模糊帶有灰階的灰黑色，巧妙地融合在機械感強烈的畫面中，使紅、藍交錯的繪畫主體有了空間上的差異。錯落於畫面中的幾何造形，更是將觀者帶入藝術家純粹的造形世界，浸淫至抽象繪畫感性的精神狀態。 出處：呂思齡，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。