李仲生（1912-1984）強調繪畫風格能否呈現個人的「獨創性」，首先必須具備基本的素描能力，並以「思想作為基礎」，包容任何的表現形式與媒材，同時引入自動性技法（Automatism）激發潛意識（或稱無意識）的內面精神，使創作過程與藝術家身體之間，發生緊密的連結關係，展現個人的性格，賦予作品「造形生命」。 《作品677》灰藍色的簽字筆在筆記紙上遊走，創造了畫面中由線條形構幾何的形、面拼貼，所形成的趣味幻境。畫面以左側的巨大圓形輪廓線最為顯眼，在圓形外圍穿插、飛梭了各式的曲線、水平線條，在這些線條所切割出的塊面中，不時地以色彩塗鴉填充，使得圓形輪廓線造成深淺的差異，導致原本連續延展的線條，產生了停頓與斷斷續續的視覺效果。畫面中片段分散的色塊，依據著紙上原有的格線而有長寬比例上的縮放變化，使整體具有如建築結構一般的和諧秩序感。 出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。