李仲生（1912-1984）曾言：「任何藝術必定要具有真實性，任何繪畫必有基本研究，也可以說：任何一種繪畫都需要作素描練習；換句話說：沒有一種繪畫，是不需要素描練習的。」李氏反對任何藝術形式的模仿，著重於藝術「獨創性」與「真實性」的創造，素描即是探究個人風格的奠基。 《作品670》以藍色原子筆於作業紙面上，進行各種點、線與面的展現。帶有幾何形結構的不規則形體相互拼組，於畫面上恰好形成三個等分區塊的分布組合。三個區塊中的形體，如各呈環狀繞行，帶有動態性。幾道呈放射狀的規律性線條，與左上方朝畫面一角構築的尖銳三角形，則加強了此動態性，且賦予畫面充滿力道與速度的能量。依循塊狀結構分布、快速來回覆塗的線，構成色調的深淺、明暗變化，並賦予塊面形體量感，同時，亦鏈結出三組區塊間的互動關係。原子筆有限的表現性在此不構成侷限，藉由最原始、單純的點、線，彰顯出李氏作畫當下的思慮與潛意識（或稱無意識）的運動軌跡。 出處：楊佳璇，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。