若欲探究李仲生（1912-1984）的繪畫特質，必不能忽略素描對他的重要性。他曾說：「只有強有力的現代素描基礎，才能發揮高度的獨創性，也才能擺脫畫冊裡面的、或是他人的影響。」他慣以隨手取得的作業紙作為作畫媒介，不囿限於媒材，並作為其藝術觀念反技術、反合理、反秩序的前衛精神表現。 《作品665》中略顯殘缺的紙張，似絲毫不影響畫作的構思與完成，藍、紅兩色，倚靠於畫面上半部，以點作為起點，先連結成線，再以色填滿鋪成面。畫面中的圖形，帶有幾何形式的規律性，以及如機械性運作的符號特性，同時夾雜著不規則的變動線條，橫向朝畫面邊界逐一增生、擴展。紅色先行組構發展，藍色則如依循紅色所架構出的規則，依附於其中。李氏似憑藉著直覺本能進行畫面的構成，展現其揉合超現實主義（Surrealism）與佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）潛意識（或稱無意識）理論的繪畫觀，以及對藝術反逆精神與「真實性」的表現。 出處：楊佳璇，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。