李仲生（1912-1984）三十多年在臺灣與現代藝術教學、提出論述的生涯，教學即為其思考藝術創造性的重要過程；自東京「前衛洋畫研究所」習得的新觀念、到1949年隨國民政府來到臺灣，從未間斷地吸收世界藝術新知與追求自由的創造性，也成為極為重要的「現代繪畫的先驅者」之一，培育後世諸多開創、拓展抽象繪畫並在世界藝壇發光發熱的學生群。 在《作品1834》的橫向矩形畫面內，李仲生藉由藍與紅雙顏色構築出縱橫交錯的造形，透過水分的濕度產生由上而下的流淌痕跡，水分較少的地方則利用暈染和末梢的乾刷，製造出大塊狀面積。此作品構圖與用色相似於《作品821》，皆有顯著占據畫面的十字造形，也同樣以紅色為基底，並展現顏色之間不斷向外延展的效果，但在細微處可清晰地觀察到，《作品1834》基底的紅色塊面顯得更加豐富，表現出畫家的用心與作品間細膩的差異。 出處：陳威儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。