李仲生（1912-1984）強調藝術的精神性，他融合佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）的潛意識（或稱無意識）理論，並藉由自動性技法（Automatism），達到心、手同步合一的創作境界，創造出自由隨機的抽象繪畫，堅決表現「純繪畫性」，在畫面中斥決了任何「文學」、「主題」、「敘事」展現，衝破傳統繪畫媒材與技法的規範，透過媒材所能發揮的紋理質感，呈現個人內心的精神世界，謂之為繪畫的真實性。 灰白的色調是《作品1792》主要的表現色彩，並摻入了微量的藍綠色點綴。白、灰色厚重的顏料塗抹在畫面，自左上延伸至右下的對角線方向，其中，大量使用、變化斜向的運筆方式，呈現出畫筆在移動時與顏料相互摩擦的粗糙質感，形塑方向交錯的紋理。藍綠色則有對比性、更為多樣的表現方式，以適當的水分調和，並與黑色相互混融，形成光滑亮麗的表面，表現如同礦石結晶般透明深邃的質地。接著，以拖曳畫筆展現出由藍綠漸層至黑灰的色階，不時抖動的畫筆，塑造出細緻的起伏線條，更像是礦石的切面，甚至重複利用相同運筆的動作，連續地點壓畫筆，產生一連串猶如拓印的相似紋樣。藝術家精湛地利用技法激發媒材各式的紋理，在畫面中呈現出一個幻變的微觀世界。 出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。