李仲生（1912-1984）的創作觀由超現實主義（Surrealism）切入，作品畫面的一大特質便是抽象的視覺語彙，其理論根據來自自動性技法（Automatism）， 認為此技法能夠「把不受理性支配的人類精神赤裸裸的動態，原原本本的畫在畫布上」，進而拋棄現有的經典規範與創作規則，達到他所關切的「真實性」，忠實地呈現出藝術家內心與外在世界對應時的觸動與知覺的感應。 《作品1786》僅利用黑色大面積地鋪陳在畫面中，並以中央的色面所占據的範圍最大。整體在色調的濃淡變化上，亦是中央最為深沉，周圍較為淡薄，予人一股壯闊磅礴的畫面感受。細觀中央的色面可發現，它是由一道筆直剛硬的垂直線條，以及兩道相交的斜線架構出來。在此三角狀的色面中，除了以充足的水分塗抹作為基底外，更加以利用乾擦的技法創造出粗糙、縱橫交錯的紋理變化。而在畫面的左右兩側，則有反差的呈現，右側以細緻的線條切割出矩形的輪廓線，與下方矩形的色面相映成趣；左側表現出複雜幻變的筆勢，有流淌、渲染、灑滴、飛白等各式肌理質感，使畫面充滿著偶然、隨機的不穩定性，彷彿照映出藝術家深層活躍、無法捉摸的精神世界。 出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。