對於心象世界的探索，是李仲生（1912-1984）藝術創作中極為重要的要素，其早自留日期間便開始於作品中融入超現實主義（Surrealism）的觀念。1949年來臺後，作品更以抽象繪畫為表現主軸，搭配佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）潛意識（或稱無意識）相關理論，並大量運用揮灑即興的自動性技法（Automatism），以求表達內心世界「非文學性」、「非敘事性」、「非主題性」的「精神語言」與形而上的純藝術之美。此外李仲生一生追求現代藝術的推廣，即使面臨戰爭與時代變遷的挑戰仍始終堅持不放棄。來臺後更撰文宣導現代藝術於各大刊物，並開設畫室教授學生，鼓勵學生對各種表現的限制進行突破，追求藝術創作的最大自由。 《作品1768》，先以深灰色為底色，以大筆揮灑的線條為主要基礎，利用乾擦、平行等不同的筆觸，在畫面右下方以斜角的方式建構出一大面積的底色，再使用較深的灰色、純白色，疊加其上。除利用底色未乾所產生的色彩交融效果外，其強烈的白色筆觸，以明外、果決的方式，搭配底色的映襯，在漸變的層次中產生突破的效果與強烈的遮蔽性，使畫面添加衝突感與戲劇性，看似隨意自在，卻有其心路演變的歷程紀錄。 出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。