1949年來臺的李仲生（1912-1984）正逢臺灣政治戒嚴的時期，在這樣高度緊張、戒慎恐懼的環境之下生活，藝術家們唯有透過創作的方式，隱藏自身內在的欲望與想像，李氏更是如此。在他的繪畫生涯中，承受了現實環境困窘、拮据難捱的經濟條件及極度封閉的藝術風氣，在約五坪大小的簡陋畫室裡，透過教學傳遞現代藝術的觀念與精神，藉此培養了一批年輕學子，開啟臺灣抽象繪畫的一波風潮。 黑與白作為無彩顏料，簡約中有無限的想像空間，此《作品1755》便是以黑、白兩色作為對話的作品之一。畫面中雙色勢均力敵，極致的純黑與白相互對應，中間夾雜少量交混融合的灰階。以畫面布局而言，映入眼簾的便是濃烈的黑所構成的圓，沿著筆線劃開成垂直線，簡練率性的橫撇在直線下方，最右方則以隨興的粗點呼應左方的大圓。其次的白，盤踞在左半側，刷染成面的白由左上角蔓延至中央。濃如墨的黑，貼近純白的邊緣旁繞圈成圓，雙色在各自遊走的路徑上相遇時，部分融合成淺灰、部分則完全覆蓋，拖移間產生些許飛白，猶如書寫字體般流暢有勁，既抒情感性亦剛強理性，澈底展現李氏的性格。 出處：徐翌婷，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。