李仲生（1912-1984）於〈藝術與時代〉一文中，便揭示了其現代藝術的觀念，並不必然拋擲掉過去的水墨畫與書法藝術，而是綜合考量與顧慮到時代性和涵納自身民族文化的特點，進而將現代藝術的發展，往前推進一步。透過教學來宣揚現代藝術的觀念、創作抽象藝術來體現其藝術理論與實踐的過程，從李氏諸多作品當中，觀者得以領略其內心的「精神空間」。 《作品1749》在黑、白、綠色之間的纏鬥當中，從縱橫線條組合的粗線、弧狀造形的曲線搭配，讓三者顏色在活潑的交疊、覆蓋、逃逸當中呈現非具象的形貌。有別於其他作品的深色或大塊面積的穩定畫面之作用，《作品1749》多了更多灑脫的自由奔放，且利用黑、白、綠色之間的相互牽制，既引領又好似爭奪更多筆觸的空間的同時，達到顏色彼此各據要位的巧妙平衡感。 出處：陳威儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。