綜觀李仲生（1912-1984）的水彩創作，使用黑色調進行深淺變化的系列，因色調單純而顯得樸實無華，得以與李氏講求挖掘內心的真實相契合，表現重點集中在線條筆觸、造形及布局的變化。然而此作在畫面呈現上，不同以往追求線條的編排，轉而強調色面的堆疊安排。 此系列構圖分為水平延展及中心放射兩種類型，《作品1713》屬上述構圖分類的中央放射形，畫面中心源自於左側層層積累的色塊，紛紛向四周擴散，且逐步往右下角蔓延，又以中垂線為界，得以將畫幅區隔為左右兩半部分。左半部匯聚多層次的大範圍塊面結構，右半部自左側色塊延伸三條水平發展的堆疊筆觸，兩側彼此既相連，同時在畫面分布比例勢均力敵。顏色分層由下而上逐漸由淺轉深，主要採濕染作主要線條表現，左半部除最上層濃黑色調的構成，其下堆砌的塊面向右傾斜且筆鋒齊平，形成整齊劃一的秩序感，相較於右側零碎且筆刷方向交錯重疊的組合，三條分支色調相異，筆觸疊加拼接方向亦截然不同，藉此呈現自由奔放的律動感。此濕染筆觸不僅將尋常乾擦飛白形式，由滄桑枯槁化為柔和蜿蜒的效果，色調也從劇烈變換轉至緩慢漸層，使全幅流盪一絲意猶未盡之感。 出處：潘佳瑩，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。