李仲生（1912-1984）以灰階漸層作畫面表現的系列中，構圖主要分成水平延展和中心放射兩種類型，當色調趨於單一以至純粹，線條筆法成為觀賞該作品引人入勝之所在，如李氏所言：「畫你沒有畫過的畫」，講求觀念和技法的日新月異，如在此作乾筆的呈現方面，運用畫筆乾擦的手法，模仿似炭筆側邊摩擦紙張形成的朦朧效果。 《作品1710》構圖為上述水平延展類型，以右側色濃的色團作為出發點，層層向左推展，一路經上下各一「L」形組成之長方結構、搓點、擦染直至左側獨立之約略長方造形，不僅為畫面帶入右向左的觀看動線，亦與分處左右兩側的大小長方形相互輝映，產生空間上的幾何秩序之感。全幅色調多屬濃淡合宜的中間色，深和淺色僅作氣勢上的強調，促使線條具有活靈活現的氣息，透過筆觸乾擦展現的形式也得以達成此效果。濕筆採線條相互疊合，構成顏色深的粗筆或色團，塑造大面積的量感，同時採點狀及筆刷側腹壓畫，塑造零碎且游移的氛圍，乾筆則採筆腹下壓的擦刷方式，於顏料即將用盡時，繼續拖曳揮舞其筆刷，形成如雲霧般若有似無的柔和輕巧。乾濕筆各司其職，合力營造變化多端的畫面呈現，除去線條普遍尋常的單調樣貌，於其中處處流露中國傳統水墨藝術中的多元用筆技巧。 出處：潘佳瑩，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。