以黑色濃淡的表現，迥異於李仲生（1912-1984）黑、灰、白組合的配色手法，在色彩上更顯得純粹。李氏在此黑白系列作品的構圖，大致可分成水平延展及中心放射兩種型態，筆觸中不僅講究反學院的造形自主性，亦兼採中國傳統水墨畫的筆法，藉此傳達李氏以現代繪畫觀念揉合中國藝術元素的堅持。 透過畫面多數的線條安排判斷，《作品1707》為上述分類中之水平延展類型，中央隱然出現垂直方向發展之上下拉長的五角幾何造形，以此平衡全幅視覺上的空間結構。筆觸造形上採不規則點狀、圓滑弧形和破碎水平線條，當中水平線占大部分，且依據濕至乾的漸層方向，引領觀者產生由左往右的動線。當中濕筆恣意流動的線條皆匯聚於畫面中心之五角形周圍，乾筆水平刷痕則按顏色深至淺的用筆變化，自上、中和下三路均勻分布，並朝中路集結成團，搓點則分立中間五角形上半部的兩端。整體色調依深至淺的次序來剖析，由左側三短橫線作為起始，沿著中央五角形輪廓移動，再於中間濕潤色團為基準點，分別平行向右和右下刷出作結，筆勁由強健、溫潤直至蒼茫，速度也呈快速、舒緩到散逸的發展，營造出漸進式的抽象節奏。 出處：潘佳瑩，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。