李仲生（1912-1984）的抽象繪畫，以揉合超現實主義（Surrealism）與佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）潛意識（或稱無意識）理論，展現出其前衛的反逆精神。他曾於〈我反傳統，我反拉丁〉一文，提及反典雅、現實、合理和節度的傳統繪畫的拉丁精神，且說：「我確認為增強畫面的形式的發言，即為了使『造形要素』定著於『畫面』（Tableau），便要減弱對象的發言。」因此，他認為可以取消遠近、透視法，取消形體的映像，亦可以否定掉色彩，甚至，「繪畫的三元性，未必是一成不變的真理，應該可以恢復為只有廣和高的二次元性的平面」。 《作品1699》以單一黑色調與著重於線條的表現來展開畫面的構成。線條呈或縱或橫地穿插交錯，並以淺深、粗細、緩急來造就不同的紋理。筆觸時而向畫面右方急促揮灑，時而循序向上疊加，再或是上下垂直延伸，打破橫向筆觸創造出的秩序。幾道看似不經意遺留下的筆跡刷痕，則另外增添畫面的變動與不確定性。藉由橫、縱交錯的線條，逐步建構出平面性的空間感，亦呈現李氏畫作中經常出現的十字形架構，黑色調雖去除了色彩，卻得以達到還原線條造形性的功能表現。 出處：楊佳璇，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。