1951年，李仲生（1912-1984）在臺北安東街成立個人畫室，學生包括歐陽文苑（1928-2007）、吳昊（1932-2019）和夏陽（1932-）等人，不過李仲生的教學方式極為特殊，不同於一般傳統學院裡的藝術訓練，反對形式技巧的襲仿，強調材料表現的自由，著重作品的內涵和精神性，這些來自結合超現實主義（Surrealism）與抽象表現的教學觀念，使學生突破創作慣性地掌握線條的抽象構成。在1950年代思想仍封閉保守的情境裡，李氏的教學乃作為美術發展下，最具體且有意義的貢獻。 《作品1698》是單純由黑色線條所構成的水彩作品，它們水平分布於畫面之中，呈現穩定的構圖，且具有多元的筆觸表現，包含細筆勾勒、乾筆刮擦，或以畫筆中鋒反覆直線地作畫。在線性與面的繪畫語彙轉換下，書寫線條快速地層疊，形成畫面中不同的層次，或在不斷沾染的墨跡中，顯現漸層關係。這些元素多重的變化，使得作品充滿各式語彙之間不同的對話關係，以及觀看上的豐富度。 出處：謝宗翰，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。