李仲生（1912-1984）的抽象畫作，以簡單色彩醞釀「無形」的畫面效果，呈現出「精神的真實性」。李仲生認為：「現代繪畫始終是視覺藝術、造形藝術，因此，必然要通過技術（技法）。但這種新的技術，必定同時包含著精神的真實性，然後存在。」李仲生是以「無形」表「有形」，將個人的精神感受化作為創作客體。 《作品1685》依序以紅、藍、黑三色，橫向延展疊加而成。底層的紅分布在靠近畫面邊界的一側，以富含水分的筆觸快速橫向刷塗。其後迅速疊上色料較多的藍，淺藍則向畫面的另一個邊界流淌而去，鋪陳即將到來的黑。色料最重、版面最大的黑以怒濤之勢壓境。從顏色的濃淡變化，觀者依稀可以感受到筆觸的方向性，以及藝術家作畫速度之快與熟稔。混雜著藍的紅與流淌著黑的紅，可推估藝術家是在上一層色料還未乾時就快速疊加下一層。在短暫的時間中，藝術家成功利用構圖、筆觸甚至是水滴的重量，營造出一幅動態十足的作品。 出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。