李仲生（1912-1984）除了早年在上海時曾加入了中國最早標舉現代藝術的「決瀾社」外，在日本則參與了前衛藝術團體「黑色洋畫會」，作品甚至在「二科會」的第九室展出並獲得「免審查」的殊榮。他以個人豐富的現代藝術歷練，藉由開設畫室、筆耕等方式，作為當時高壓政權下，臺灣藝壇向外連結的重要窗口。李氏所強調的藝術表現，迥異於學院體制下的模仿技法，將藝術家追究真實的對象轉向內在，藉由抽象的視覺語彙捕捉個人的精神世界。 《作品1682》中，留白占據了畫面很大的面積，紅、藍、黑為主的色彩均側重在右下方處。鮮豔的紅色時而以色面交錯地由下向上分布，時而以纖細柔和的線條複雜地穿插其中；藍色則有相似的表現手法，但整體相對地以水平向發展為主，兩色相交的中心處，可見藍色在紅色中渲染，猶如水中綻放的煙火。最後，黑色則沉澱在兩色下方，在輕盈蕩漾的色彩中，加入了穩固沉靜的視覺效果。隱約地組構出由線、面、色所形成的複雜且橫亙畫面的「十字形」結構，是李氏經常使用的構圖形式。此外，整體因水的調和作用，並配合輕掠過畫面的筆觸交織在畫面中，呈現出彷彿藝術家流動的精神網絡系統。 出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。