李仲生（1912-1984）1932至1937年留日期間的所見所聞與經歷，奠基其往後受前衛藝術思想影響的繪畫觀。他在提及超現實主義（Surrealism）繪畫時曾說：「超現實主義繪畫就是這般地悖乎普通的畫理，而採用了自然悟得的方法。不依靠寫實，而用一種特異的表現，以期暴露人理性的斷面。」李氏認為，排斥固有的觀念與習慣，朝向具革新性和發展性的形式，正是超現實主義的骨幹，其反對合理主義、寫實主義，汲取非合理的藝術源流，以精神生活的狀態，將空想的世界連接通往現實的道路。 《作品1670》，以沉鬱的深藍與明亮的桃紅，進行對比鮮明的色調表現。藍色以略顯紊亂的筆觸，先行大面積地占據畫面左方，縱橫交疊的筆觸，似顯露出內在混亂的意識，亦與右方大片留白空間，形成半邊構圖的對應關係。幾道如同以刮擦方式表現的斷裂、不規則塊面，形構出畫面整體橫向發展的行進節奏，桃紅色似於最後才添上，亦以隨機地刮擦表現，並與藍色相互重疊出紫色調。畫作全幅展現間斷、不連續的色彩軌跡，如同反映意識片段、不連續的狀態，亦像是逐漸從渾沌趨向清朗的思緒。 出處：楊佳璇，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。