李仲生（1912-1984）被譽為「現代繪畫先驅」，不僅在於李氏在抽象繪畫上的探索，也在他的前衛藝術教學法下，培育了臺灣現代藝術追隨者。在其教學中，相當強調素描的重要性，認為現代畫的基礎即在素描。學生鐘俊雄（1939- ）更回憶道，在素描作品中，李氏更重拙的線條，而非流暢的線條，更為在乎趣味、純樸、天真的線條。 李氏的水彩畫，多數輕鬆寫意，且大量留白，更能從中窺探其對線條趣味的探索。《作品1645》即由藍、紅兩色，幾筆線條、塗抹、拓印，於畫面左右兩側輕巧而成；藍色在畫面左半部，構築出了向外的半圓線條，半圓線條內側又再加上一點，此兩處的線條又藉由旋轉塗抹而開，一搓搓的小迴圈形成了蓬鬆淡淡的藍。此蓬鬆區塊的右側、上方、更以輕巧的拓印點綴其間，顯現了許多細小的塊狀與點狀。在畫面右上方處，更是以圓柱狀物，隨興拓印三個相同的圓形，然後又將其向外抹開；紅色則以幾筆飽滿粗線、飛逸細線在右半部彎曲舞動。也與左半部的藍色對應，最右側有著向外抹開的線條、下方也有著拓印；整個作品在紅藍之間，展現了李氏操作線條的天真之情。 出處：吳尚育，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。