李仲生（1912-1984）強調「精神性空間」的重要，那是一個純粹創造力、抽象、無形象之美的空間。精神空間的表現不同於傳統的視覺空間，它本身具備一套表現的語法，即為「心理的語言」與「精神的語言」。而現代繪畫就是運用這些象徵性、暗示性的繪畫語言，去表達畫者內在的心象世界。對於精神空間的存在及意義，關於它是如何建立，又是如何發展，即構成李仲生獨有的藝術思想體系。 《作品1634》在紅色的單純清新於白色加入之後，產生混合、掩蓋性的作用。白與紅在交錯中互為主體，在色彩刷染、調和之間，筆觸展現出書寫性的力度，如同迅雷般遊走飛勢於畫布之上，展現藝術家創作當下的提筆迅疾。交織的線條中產生了細隙，稍微舒緩畫面的空間。而色調變化就如同移動中的光影，稍縱即逝卻又變幻萬千。整幅作品彷彿消弭了色彩與線條間的差異界線，融為一個富有生機且永續不斷的生命體，同時將藝術家心中所想的精神性空間寄望於其中。 出處：陳昭如，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。