李仲生（1912-1984）一生均在追求現代繪畫的精神。觀察李氏的作品，不管表現的濃烈還是淡薄，經常以色彩的組合發揮出「無具象之形」的畫面效果，而抽象作品的表現仰賴著一位創作者內在的精神感受，同時其畫室學員們也承繼這樣的引導。「東方畫會」便是一例，在臺灣現代繪畫的發展脈絡，這群藝術家在觀念上延續李氏的前衛精神，且走出各自的不同風格。 《作品1622》為黑、白、灰等不同層次顏色，交錯而成的不規則造形。整體作品以較為乾裂和混色的灰白色為基底，而橫向形成塊狀面積的灰黑色，與揮灑後彷若任其滴落產生的黑色線條和各種不完整圓形覆蓋在上方。在《作品1622》當中，深色的黑恣意流淌、垂墜在畫面中心位置，重疊在其下的灰色階表現的面積則向左、向右，產生好似世界地圖上大陸洲際與島嶼群的長時間變動樣貌，同時因左右各據一方，而穩定了整件作品的重量感。 出處：陳威儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。