在李仲生（1912-1984）從1930年代開始受到現代藝術的影響，創作上的學習不僅從廣州美專、上海美專學習傳統的古典繪畫技巧，之後加入中國最早提倡現代藝術的「決瀾社」，結識許多在藝術創作上相互激勵的朋友，例如：常玉（1901-1966）、龐薰琹（1906-1985）等，在後期更受到日本前衛藝術影響，奠定其往後藝術風格的發展。 《作品1609》，大塊的純白、鮮紅集中在畫面中央，部分黃色以點綴的方式落於白、紅色彩之上。從畫作的色彩塗層來看，最底層先以暈渲拓染的方式讓鮮紅與銘黃形成不慍不火的橘底，色彩時而自在潑灑、筆觸時而細絲滴流；其次，大面積的純白穿插其中，以覆蓋、融合、混雜之姿，讓相融的色彩，自然流淌成一不規則痕跡，彷若佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）闡述的潛意識（或稱無意識）概念，無以名狀的事物存於腦海裡，色塊堆疊的層次像是整理大腦複雜交錯的思緒，時而俐落清晰、時而模糊不清。李氏透過色彩與水分掌握，以暈染、混色與乾擦筆觸的豐富變化，讓整體營造一種若有似無的氛圍，最後妝點的黃，除破除了全幅白、紅雙色的對立，也添加了一絲活力的暖色調氣息。 出處：徐翌婷，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。