李仲生（1912-1984）於1933年，在因緣際會之下，於東京「前衛洋畫研究所」結識了許多「二科會」會員，在創作上開始逐漸發展超現實主義（Surrealism）的風格，並深受超現實主義中的潛意識（或稱無意識）理論影響，使來臺後的抽象形式作品，多是富有靈動、想像式的精神性空間。在眾多素描作品中，也可明顯窺見自動性繪畫（Automatism）之精神性表現。 《作品1588》為橫幅水彩畫，僅由黑、白二色所組成，畫面第一層顏料為中心的直角構造，流淌的顏料與書寫性的運筆相融於畫面上半部，第二層顏料為占據畫面二分之一之流線形塊面，於左上角形成近似圓形的構圖。此一圓形構圖，經由皴擦的痕跡形成朦朧之效果，模糊了畫面之視覺焦點，畫面下半部之流線形塊面由淡薄的黑色與白色相互交錯、浸潤，形成如銀河一般的幻影。第二層顏料在白色的加強下營造出銀色一般的亮麗色階，豐富了畫作靈動的精神性空間，並提升了色彩層次。李氏終其一生對精神性空間之重視，可在此言中印證：「精神空間之有無和充實與否，原為衡量現代繪畫之是否具有『真實性』的重要標準之一」。 出處：黃歆，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。