李仲生（1912-1984）1951年在臺北安東街成立畫室，作為現代藝術的搖籃，他原則上不公開自己的作品，且帶著學生分開教學，深怕彼此受到影響，並引導他們找到屬於自己的創作語彙。李仲生極為看重「素描」的重要性，不過他並非著重於以學院主義式的技巧磨練，而是觀察掌握對象，甚至鼓勵學生「亂畫」，從學院訓練技巧中解放出來，開闊更多的創作可能性。 《作品1578》以反技巧的構圖方式作畫，單純由灰、白二色組成，它們隨興地在作品畫面周圍塗抹，亦如直覺性的塗鴉，最後依照色彩和造形分布，組織一個穩定的畫面。作品中灰、白二色混濁一塊，使畫面上半部呈現出顏料的厚重感，不但在擦塗中直接紙上調色，甚至施加了純白顏料，突顯出灰、白層次裡變化的多重性。畫面左半部灰白色大面積塗畫，顏料透明度使被覆蓋的筆跡，充滿力道地穿透出來，同時平衡了畫面右半部灰黑色造成畫面的傾斜，讓作品體現出在激烈、迅速且混亂筆觸裡，重新回歸平衡，營造出深具魄力、自由和果決的空間意象。 出處：謝宗翰，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。