抽象繪畫中的「精神空間」在李仲生（1912-1984）創作中，一直占有舉足輕重的地位。李氏的創作往往能夠藉著簡單的顏色、筆觸，傳遞出人類心靈複雜的心象世界，中國藝術的山水畫強調「寫意」的境界也類似於此。他曾說過：「對於現代世界思潮的發展和變遷，以至歐美日的藝壇動態都要很注意；不論對任何新誕生的風格都要仔細加以研究，但是不做形式上的模仿。」即為藝術家試圖揉合所學的基礎，進而在觀念上突破，轉化為自身繪畫語彙的過程。 《作品1527》採黑色之深淺變化，透過筆勢運勁的力道掌握、蘸上水分後在整體畫面揮灑舞動。此幅作品看似從容自由的筆觸，實則蘊含轉折、弧線，展現重複來回刷塗之力量。而大筆劃過之痕跡，暈染成不規則塊狀面積和相對留白處的乾刷，巧妙地在至左向右的畫面，形成輕／重／輕／重不斷延續的分隔與律動，使得此作雖僅以淡墨色為主題，卻不顯得單調。 出處：陳威儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。