藝術家李仲生（1912-1984）曾經描述自己的作品風格是抽象繪畫融合超現實主義（Surrealism）和佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）潛意識（或稱無意識）的理論，李氏不論於創作或是教學上皆以此概念落實，而在藝術教育上除了以理論啟發學生，繪畫手法更是透過自動性技法（Automatism）將內心思緒透過繪畫加以表現與視覺化，在大量的無意識創作練習後，逐漸引領學生發展出個人內在的獨特技法。 《作品1525》以鮮明的色彩交織出視覺的生命力。李氏常使用的灰、黑、白作為畫面後方的第一層鋪陳，黑色在右方空間向上、向外延展出有力的線條，乾擦的筆法於尾端形成細微的筆觸。白色線條位於畫面左方空間中，以具有律動性的軌跡跳躍在空白處，並在高低起伏的劇烈配置下，與背景巧妙地融為一起。前方色彩飽和的亮橘色分為上下兩端的色塊，從右側蔓延至橘色的色域是一股流動的灰黑線條，由於水量的控制，使其呈現半透明的狀態。線條向右擴展至畫面右側，在流動的軌跡下可以看見色彩在其中交融。最後，黑色色塊上方是以綠色作為覆蓋，與橘色產生對比色的對話。透過此作品可以明白李氏在色彩使用上的獨特之處，以及如何透過色彩的交疊產生更豐富的繪畫語言，使觀者得以於繪畫產生的精神空間中與藝術家產生內在的交流。 出處：呂思齡，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。