李仲生（1912-1984）的留日學涯中，參與了多次展覽及藝術團體，亦向當時日本前衛畫家藤田嗣治（Léonard Tsuguharu Foujita, 1886-1968）研習繪畫，從其精神上得到很多的啟發。他教授學生以自動性技法（Automatism）作為創作途徑，追尋個人內心獨有的潛意識（或稱無意識）意象，抽象繪畫便能作為表現言語難以述說的感性思緒與情感。 《作品1520》畫面中使用李氏常用的黑、灰、白三色，並以疾速、自由流暢的筆法，將手中的畫筆投入於內心的潛意識。構圖上背景以灰色、白色分別大面積地厚塗於左右兩側，予以畫面產生兩股色彩形成的氣勢，兩色向中心靠攏與融合，白色色域上的繪畫軌跡向左側的灰色塊蔓延，以變形的有機造形，在灰色色塊上交織出具有生命力的視覺意象；位於畫面中心的黑色往右邊擴散，以一條厚重的橫向筆觸切割白色色塊，再以摩擦、刮的手法將黑色拉出纖細的繪畫軌跡，透過肌理可閱讀到李氏創作當下賦予畫筆的情感，將內在的情感與力度匯聚於二度繪畫空間中，帶領觀者從抽象意象進入內向的精神空間。 出處：呂思齡，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。