李仲生（1912-1984）於藝術創作手法上融合超現實主義（Surrealism）和佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）潛意識（或稱無意識）的理論，擺脫過去傳統學院式的描摹手法，認為創作時應追求內在形象；由於留日期間受藤田嗣治（Léonard Tsuguharu Foujita, 1886-1968）的影響，於往後的教學生涯中透過「精神傳精神」的教學方法啟發學生思想，並培養個人的繪畫手法與創作的自我意識。 《作品1518》以垂直、水平的線條構築出有架構性的畫面，背景以乾擦的筆法呈現具有速度感的纖細筆觸。不同方向性的堆疊展現繪畫的力度，在看似理性的水平、垂直線條中，穿梭著非秩序的感性軌跡，於多樣狀態的繪畫方法中進行內在的描繪，視覺上閱讀著繪畫的肌理，使觀者在解讀抽象造形中感受到其多變與自由。藝術家對單一色彩以躍動、活潑的筆法觸發觀者對抽象型態的想像，在畫面中橫向線條向左右兩方擴散，向外延展並切割出不同空白塊面的空間，與色塊、繪畫肌理進行交織對話，在秩序與非秩序間可以看見藝術家對理性與感性的拿捏，透過繪畫達到內心世界的平衡。 出處：呂思齡，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。