李仲生（1912-1984）被譽為「現代繪畫先驅」，一生大量探索抽象繪畫的表現形式。對李氏而言，現代繪畫的「畫因」（Motif）來自畫家的內心，然而繪畫的具體存在為「畫面」。儘管「畫因」為作畫過程的根基，亦不能將畫面置之度外。李氏的作品則常同時呈現自由的精神流動與對畫面的考量和布局。 李氏的水彩畫多為寫意，且大量留白，常能從中見到即興揮灑的一面，但又不失對內在結構的隱約布局。《作品1506》由黑色調的線條在濃淡與筆觸的變化中組成，以畫心偏右處為中心，又可再分為三部分：左半部、中間至右下方、右上方。左半部的團塊中，偏左處黑色重疊成深沉的區塊，周圍則有著近乎透明的黑色暈染，右方則有許多粗獷的垂直細密線條，下方則潦草帶上數筆橫向線條。中間部分，則以幾筆稍堅定飽和的縱橫黑線與點帶過，作為沉穩的轉場。由右下往右上，先是擴散而開的小團塊，而後轉為由斜向、橫向、眾多迴旋所交織而成的奔放區域，該區域的邊緣亦充滿許多輕盈的細線。此作由黑色調出發，於各區域展現自由不拘的表現，同時又隱含內在的布局。 出處：吳尚育，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。