李仲生（1912-1984）的創作風格以純粹的色、面、線呈現出充滿暗示性與象徵性的畫面，講究精神的真實性。然而，李氏並非完全否定自然，他強調藝術家本身以感性的眼光應對外在世界，並且藉由「美的還原」，對自然產生否定作用，刪去過於複雜的內容，使其在畫面中更加純粹，以此建立起「藝術形象」與「藝術秩序」。 《作品1477》中使用紅、藍、黑三色，此為李氏作品中慣常出現的色彩配置。紅色以水調和出通透淺薄的均勻質地，加上隨興甩動的畫筆，線條、色面之間或是重疊出濃淡的色階變化，或是彼此間隔，留白的空隙使底層色彩不再穩固扎實，充滿流動與韻律感。疊加於上的藍色，除了產生極具對比性的色彩張力外，寶藍色纖細的線條穿梭其中，周圍則有兩色漸變的紋路，透過渲染的技法，賦予了猶如光影明暗的立體效果。黑色看似破壞性地強壓在兩色之上，表現畫面中央兩筆短促垂直的線條，兩者之間的位置差異，形成一股向右下方滑動的視覺引力；反之，畫面上方，以紊亂筆觸乾擦的破裂色面，則利用筆勢引導出反方向的延展力，隱約地構成此作中既衝突卻和諧的構圖手法。 出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。