李仲生（1912-1984）在年少時於東京「前衛洋畫研究所」夜間部研習繪畫，留日期間接觸到不同於學院的超現實主義（Surrealism）之技法與觀念，其中更深受前衛藝術家藤田嗣治（Léonard Tsuguharu Foujita, 1886-1968）的教學啟發，培養出個人的創作手法與風格。李氏隨國民政府來臺後，藝術教學以自動性技法（Automatism）啟發學生，以探索內在的心象世界，在潛意識（或稱無意識）的書寫練習中，逐步將精神轉換為視覺性的繪畫創作。 《作品1464》以大面積的白色鋪陳於畫面，濃厚的平塗筆觸中略有粉色調的流動軌跡，整體使用的色彩平靜而溫和，視覺的重心落在由灰、黑以及深藍色所構成的有機造形上，中央以縱向的黑白混合色塊將畫面予以分割。在畫面的右半部分，滴流的線條將黑、灰色觸及到白色的色域中，形成鮮明的對比，左半部上方濃黑的不規則造形交融白色顏料，在白色筆觸中可以閱讀到混色過程中產生的細緻線條，帶出藝術家下筆時充分的力道與速度。在層層白色顏料的堆疊中，看似身處霧中所呈現模糊的線條與造形，使觀者浸潤在繪畫的朦朧氛圍，引發潛意識中無限的思緒與想像空間。 出處：呂思齡，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。