在臺灣現代藝術發展漸趨成熟的過程裡，李仲生（1912-1984）有著功不可沒的貢獻，作為前衛藝術的先驅者之一，李氏在藝術教學的生涯，將藝術的「創造性」視為其重要的理念。一向沉默鑽研「現代藝術」之道的李氏，也因此在引領學生們思考繪畫理論與人生課題上，皆將探索「自我內心」的功課、發掘「自我內心」並創造出「精神性空間」看得十分重要。 《作品1461》運用橘、白、灰、黑深淺不一的堆疊，組構成有層次結構的空間維度。畫面右半為橫向粗筆線條集合成的塊面、左半則間或揉合弧形筆觸。整體畫面在少許的橘色為底之上，讓墨黑色與白色相互對話、交融，並混合出不同層次的灰階色調交錯其中；當觀察的重心坐落於黝黑的畫面中心，可看見施以乾筆或厚或薄刷過的白色顏料亦彷若遊走其上，並延伸到畫面右側邊線，似乎畫面的盡頭未竟、無窮，也讓觀者產生意猶未盡的視覺趣味。 出處：陳威儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。