李仲生（1912-1984）透過畫面塑造表露個人深層心理狀態，包含內在矛盾的抽象思緒，與隱喻外在壓迫難以生存的困境。李氏作品獨到的形式融合了傳統水墨筆調與現代藝術的精神，單純的線條與筆觸構組的畫面，融合成一非敘事的結構，期待觀者自行聯想與創造，透過自身想像去領悟抽象深遠的意趣。 《作品1451》為平行延伸的橫向畫幅，從色調分析而言，全幅以藍、黑雙色為主色調，其中夾雜細微的橘線作為點綴，筆觸多數以細碎的線條、色塊構成，雖無法明確辨認出方向性，但同色繁複重疊的線條中，依稀可見李氏精準掌控水分多寡、色彩濃淡的變化。論線條與空間分布，黑色占據了畫面二分之一，浮動跳躍的線條時而迴旋圈畫、時而以抖動頓點的方式平面刷塗，形成大小不一的不規則形體。多數形狀為破碎不完整的邊線，重複走筆地游移在畫紙上，畫心上方淺藍與下方短促有勁的深藍作為襯底，鋪上繁複交錯的灰、黑線條，兩者結合之下形繪出激動而飽含情緒的意識空間。 出處：徐翌婷，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。