李仲生（1912-1984）對於現代藝術的追求，最早可上溯至於上海求學時參加「決瀾社」時，其作品內容已具機械主義（Mechanism）風格的作品。留日期間除師承藤田嗣治（Léonard Tsuguharu Foujita ,1886-1968），參與「二科會」第九室的展出，更有介紹現代藝術的著作《二十世紀繪畫總論》出版。1949年來臺後，除引介現代藝術為文著作於各大刊物外，更以私人畫室開班授課，教授出一批青年藝術家，為戰後臺灣藝壇帶來不同的視野。 李仲生追求非文學、非敘事、非主題的抽象繪畫表現，這也展現在《作品1409》中。此作先使用大量的朱紅色，結合滴流、潑灑等技法，再運用淺藍與黑色，少量且有意識地疊加於未乾燥的紅色色塊上，產生色彩暈染與變化，讓顏色的疊加調和而不顯沉重。而十字形的構圖讓原本滴灑、乾擦產生的擴散線條聚攏集中，使畫面於張揚奔放的自動性技法（Automatism）中得到穩定，如在澎湃的情緒中，得到緩解的平衡。 出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。