在政治戒嚴的環境之下，人們開始尋找其他路徑以抒發感受，就如世界大戰時期在藝術史裡生成的超現實主義（Surrealism）一樣，透過虛構的夢境反映現實，將無法觸及的自由化作想像，這樣的邏輯也反映在李仲生（1912-1984）的抽象繪畫當中。李氏在1949年隨著軍隊來臺，正逢臺灣白色恐怖時代，在思想警察嚴密控管的情勢之下，堅持自身潛心研究現代藝術，反對傳統既有的繪畫限制。他曾因文章字句裡部分具有反叛性的言語宣示，而撤除登上雜誌內容，但這樣的事件並沒有抹除其創作的熱忱，反而激起他對前衛藝術的觀念傳遞，開始透過教學、文章發表的方式開啟臺灣藝術圈的封閉風氣。 《作品1366》以平行橫向的方式構成，十字形構圖的方式，引導觀者目光集中於畫幅中央。中心為紅、藍、黑三色交織混雜的交會處，以上下撇畫的方式由左向右延伸，交融三色的色塊烙印在中心形成渾沌的灰紫。整體畫面因大量跳動、流轉的鮮紅、深藍色線，在撇畫間暈染成藍紫或灰紫色的隨機筆觸，鬆散地組成不規則的十字結構。李氏於畫面上刻意保有大量的空白，讓觀者的目光隨著創作時的筆線起舞，同時展現其藝術家內在的感性所隱藏著的情緒。 出處：徐翌婷，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。