1949年來臺的李仲生（1912-1984）正逢臺灣政治戒嚴的時期，在這樣高度緊張、戒慎恐懼的環境之下生活，藝術家們唯有透過創作的方式隱藏自身內在潛意識（或稱無意識）裡的欲望與想像，李氏更是如此。在他的繪畫生涯中，承受了現實環境困窘、拮据難捱的經濟條件及極度封閉的藝術風氣，在約五坪大小的簡陋畫室裡，透過教學傳遞現代藝術的觀念與精神，藉此培養了一批學子，包括夏陽（1932-）吳昊（1932-2019）、蕭勤（1935-）、李元佳（1929-1994）等人，開啟臺灣抽象繪畫的一波風潮。 《作品1363》主要以橘紅、深藍與墨黑三色組成，三色的結構可看出三段時間差。占據畫面近三分之二的橘紅作為起點，隨著筆尖迴旋流轉的方向乾筆刮擦、濕筆暈染。其次覆蓋疊加的深藍，部分因水彩流動性而與橘紅、墨黑自然融合成渾沌曖昧的區塊，不規則的三種色塊因筆觸乾擦時留下劃痕，畫幅從左至右為淺灰黑漸轉成深藍。李氏在畫面裡運用各式筆觸，不斷在色彩間旋轉、翻攪、纏綿、扭動，如同思緒進入到無可回復的黑洞當中，預示著從內在意識席捲而來的不安、憂鬱、恐懼。整體色彩沒有過多混濁筆觸，反而顯露層層遞進的色層，引導觀眾走入藝術家無以名狀的感性中。 出處：徐翌婷，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。