李仲生（1912-1984）十分喜愛國劇的高度單純化表現，學生陳瓦木也觀察到李氏時常哼著國劇：「所以我聯想到李老師創作的色彩重複和層次堆疊，有很多畫面的構圖很有國劇的抽象空間。」國劇透過簡練的道具和肢體表現豐富的人物情感，如同以色彩和運筆精煉內心世界的抽象畫。 藍、紅和黑色是李仲生常用的色彩搭配，令人聯想起國劇的配色。此幅作品以紅色作底，集中於畫面中央延伸出不同粗細的線條，極具延展性的細線朝左右發展，縱軸的紅則組構成銳角色面，強調出星芒般四射的張力。同樣圍繞中心的藍相疊而上，細線穿梭其中繞出奔放的氛圍，幾筆由濃至淡的飛白筆觸柔緩了紅藍濃郁的交織。最後，全然不透明的漆黑毫不留情地鋪蓋上，不同於紅藍交融成紫，抑或是如薄紗般相互遮掩，黑色硬生躍出原有的平面，拓展了畫面的空間；此外黑色不同於紅藍尖銳的結構，反而是方矩狀的筆刷為主，以黑的深沉平緩尖銳放射的狀態。值得注意的是，縱使三色彼此堆疊，畫面中心點卻是未被顏色侵蝕留下的空白，彷若暴風中的片刻寧靜，卻蓄勢迸發的能量。 出處：林芳多，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。