李仲生（1912-1984）強調藝術創作上「畫因」（Motif）的結合，他認為藝術家以肉眼觀看自然形象，藉由塊面、線條之形、色表達內在靈魂所體悟之意念，並「建立起自己的內面的世界」，表現出人性深層的真實接觸。他著重對自己的分析，即「研究自己」，因此他的創作展現出創作生機的生命力、思想的活力，表現出藝術的永恆性。 《作品1309》採橫向長幅，李氏的水彩相較於油彩，更顯得輕快，中央紅色的筆觸猶如熊熊烈火，表現出藝術家內在炙熱、繽紛綻放的靈感繆思，猶如內在靈魂獲得引導與解脫。深藍色與紅色塗抹與渲染出紫色的層次感，展現線條的隨興揮灑與自動性技法（Automatism）的書寫方式。點、線與面的構成，粗細不同方向的筆觸像是迅雷奔馬，如於浩瀚宇宙空間中遊走。層次分明的色塊與色線相互交錯和擠壓，讓觀者感受到創作者內在澎湃激情的思緒。猶如舞者自由自在地、律動性舞動著身軀，呈現出不造作的線條與色線，是藝術家對於外在自然的領悟與人生際遇的頓悟，見證出藝術家的生命本質與強韌的創造性，其拋開了現實人為枷鎖的束縛，超越了公式化的界線，開啟觀者新穎的視覺感受。 出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。