"作品簽名有如創作過程的句號，然而李仲生（1912-1984）向來少在作品簽名，部分是因應1979年個展才簽。李仲生對簽名的態度，依循鄭瓊銘（1948-）的經歷可窺見：「他觀察非常細微，看到我畫中沒有簽名和日期，知道我創作的態度很隨意而加以肯定，認為這樣的創作才能專注而不裝模作樣。」李氏認為簽名意識會干擾創作者的隨意性，唯有隨興、不預設完成，更能專注於創作過程。 李仲生除了少在作品簽名，水彩作品也多有即興的氛圍，《作品1306》以含水分的紅和藍色為主，大片水分具不確定感，些許黑疊加於中央抓攏視線焦點。紅與藍在中央交融後各自向外發展，下側部分的紅大片流淌至角落，而藍色不同於紅的團塊狀，縱向刷出流洩而下的瀑布感，幾筆較淡的紅色筆刷也助長此動勢。加以兩色除了部分交融相疊，大致保有各自的色彩，加重畫面下半部的視覺分量。然而，畫面上側的紅卻以扇狀花蕊的樣態揚起，與從中央向上竄出的三筆紅線，以及較淡且乾的橫刷筆觸，構成不同於畫面下側的反作用力，以筆刷間的留白和輕薄色彩平衡畫面，且兩筆藍以曲線繞成圓，加深拉扯間的循環對話。" 出處：林芳多，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。