李仲生（1912-1984）曾以「非文學性」、「非敘事性」以及「非主題性」來闡述他的繪畫觀，進一步說，他追求藝術的「精神空間」表現，他曾說：「『精神空間』之有無和充實與否，原為衡量現代繪畫之是否具有藝術上的『真實性』的重要標準之一。」因此，將技法的表現視為次要，不受形象、圖案的表現限制，將材料與技術進行全然自由地運用，是理解其創作的幾個重點面向。 《作品1277》，他以半透明，略帶淡雅的紅、藍兩色，在畫面中進行「十字形」的交錯，構築出畫面的主要基底結構與重心。藍、紅兩色，時而恣意流動，色彩相互交織融合，時而發展各自路徑，由畫面中心向外圍延展。一道黑色的流動色彩，似帶有破壞性般入侵其中，打破了原有的平衡，亦在輕盈的歡快感受中，置入較為深沉的情緒。一片帶有明顯筆觸的白色色面，則如一道煙霧般，於畫面右方擴延，賦予畫面一種秩序、齊整的規律性，似將混雜的思緒從中抽離出來。「十字形」的畫面結構表現，是李仲生作品的一大特質之一，他以此組構出他的精神空間，展現其內在心象世界。 出處：楊佳璇，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。