李仲生（1912-1984）身為藝術創作與教育先鋒的開創者，他教導啟發的學生，一一成為現今影響藝壇裡的現代藝術前輩，其中以「東方畫會」裡八大響馬為首，最早接受李仲生現代繪畫思想啟迪的一批學生，他們窩在一間約八坪大小的畫室，但狹窄簡陋的空間沒有因此澆熄李仲生對於創作與教學的熱忱，反而是堅持非學院式教學，讓學生體會創作過程裡的獨立思考，為此，他不願學生看他的作品、不動筆幫學生改畫，以言教、身教讓他們自身體會探索繪畫本質的核心精神。 李氏一生不斷思考創作與自身的關係，從傳統水墨筆法、學院式古典繪畫轉換至現代藝術；從具象至抽象的演變過程，立志要透過藝術將內在的情感表現出來，將抽象的感性層次透過延伸至手指的畫筆顯現於畫面上。在此幅當中，潑灑自如的純紅色，沾染一小區塊的白，紅白畫面構成十字形結構，焦點在左上混出粉色色塊，保留右半的空白平衡畫面的輕重，水彩濃淡、乾濕間變化的痕跡，豐富了紅、白雙色覆蓋的樣貌，同時反映了畫家潛意識（或稱無意識）裡的吶喊。 出處：徐翌婷，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。